Sarajevo Photography Festival 2025 begonnen

(Patria) - Mit der Eröffnung der Ausstellung „Leaving and Waving“ der renommierten amerikanischen Künstlerin Deanne Dikeman hat in der Kunstgalerie von Bosnien und Herzegowina die 4. Ausgabe des Sarajevo Photography Festivals, eines der bedeutendsten Veranstaltungen für zeitgenössische Fotografie in der Region, feierlich begonnen.



In einem voll besetzten Saal der Kunstgalerie dankte Programmleiterin Jelena Janković den Anwesenden und betonte, dass die Arbeit von Deanne Dikeman das erste ausgewählte Projekt der diesjährigen Festivalausgabe sei.

- Als ich Deanna fragte, wo die Grenze zwischen dem Privaten und dem Künstlerischen liege, sagte sie mir, ihr Ziel sei es gewesen, Liebe und Beziehungen zu markieren – keine Serie zu schaffen, die sie berühmt macht, sondern eine, die für sich selbst lebt – fügte Janković hinzu.

Diese intime und berührende Fotoserie entstand über 27 Jahre, in denen Dikeman Abschiedsmomente von ihren Eltern vor ihrem Haus in der amerikanischen Stadt Sioux City dokumentierte.



Die Serie zeugt vom Vergehen der Zeit, vom Altern, von Verlusten und der Stille alltäglicher Abschiede – bis hin zum letzten Foto, auf dem der Weg zum Haus leer blieb.

Das Sarajevo Photography Festival versammelt Fotografen, Kuratoren, Galerien und Kunstliebhaber aus der Region und der Welt. Das diesjährige Programm beleuchtet insbesondere aktuelle gesellschaftliche und ökologische Herausforderungen unter dem Thema Weltschmerz.

Am Eröffnungstag fand auch eine Pressekonferenz statt, auf der Aida Redžepagić, Festivaldirektorin, Jelena Janković, Programmleiterin, und Dženat Dreković, Fotograf, sprachen.



Redžepagić betonte, dass sich das Sarajevo Photography Festival von einer lokalen Initiative zu einer global relevanten Veranstaltung entwickelt habe, die mit wichtigen kulturellen Institutionen zusammenarbeitet.

Dazu gehören die Kunstgalerie von Bosnien und Herzegowina, das Historische Museum von Bosnien und Herzegowina, das Goethe-Institut, das Europe House, die Europäische Union in Bosnien und Herzegowina, die Spanische Botschaft in Bosnien und Herzegowina, die Gemeinde Novo Sarajevo, das Ministerium für Kultur und Sport des Kantons Sarajevo, Canon Avtera sowie die Plattform Kultur auf den Straßen.

- Für das diesjährige Festival gingen Bewerbungen aus 66 Ländern ein. Ich bin stolz darauf, ein Festival aufzubauen, das verbindet, bildet und sowohl jungen als auch etablierten Fotografen Chancen bietet – sagte Redžepagić.



Programmleiterin Janković hob hervor, dass das Festival als Treffpunkt der lokalen, regionalen und internationalen Fotoszene konzipiert sei, der Zugänglichkeit, Offenheit und Gemeinschaft pflege.

- Die Programme sind kostenlos und für alle zugänglich. Ein besonderer Schwerpunkt liegt auf Workshops, Vorträgen und Sitzungen mit Top-Profis, die den Teilnehmern die Möglichkeit zur beruflichen Weiterentwicklung und Vernetzung bieten – erklärte Janković.

Das diesjährige Festivalthema Weltschmerz zieht sich durch alle Programmlinien – von Ausstellungen über das Bildungsprogramm bis hin zum künstlerischen Ausdruck.



Eine der bemerkenswertesten Ausstellungen des Festivals ist „Bamburci“ von Dženat Dreković, der durch eine persönliche Erzählung und die Dokumentation eines heidnischen Brauchs, der seit über 600 Jahren im Dorf Ratevo in Nordmazedonien gepflegt wird, Themen vergessener Traditionen, Identität und der stillen Verlassenheit in Orten, aus denen die Jugend abwandert, beleuchtet.

- Bamburci sind wir alle – alles, was wir zu vertreiben versucht haben, werden wir tatsächlich – sagte Dreković und bezog sich auf die emotionale Verbindung zwischen Kindheit und kollektiver Traumata.



Im Rahmen des Festivals werden zahlreiche weitere Ausstellungen eröffnet: Das Kollektiv Belgrade Raw und die Künstlerin Jelena Nikolić stellen die Serie „Not many things disgust me, a lot of things make me sad“ in der Manifesto Galerie aus, während Dženat Dreković seinen kraftvollen konzeptionellen Zyklus „Bamburci“ im Historischen Museum von Bosnien und Herzegowina präsentiert.

Auf dem Platz Susan Sontag wird die Serie „Solar Portraits“ des spanischen Fotografen Rubén Salgado Escuder ausgestellt, und in der Kunstgalerie von Bosnien und Herzegowina kann auch die Ausstellung der Festivalfinalisten besichtigt werden.

Das Festival hat auch in diesem Jahr einen Wettbewerbscharakter mit einem Grand Prix von 2.000 Euro, während die Gewinner in acht Kategorien (Porträt, Dokumentarfotografie, Leben, Mode, Konzeptfotografie, Landschaft, Event und Mobilfotografie) die Möglichkeit haben, wertvolle Preise zu gewinnen, darunter Ausrüstung von Sponsor Canon und Festivalstatuen.



Die Arbeiten der Teilnehmer werden von einer internationalen Jury beurteilt, die sich aus herausragenden Fachleuten der Fotografie zusammensetzt: Alessia Glaviano (Direktorin von PhotoVogue), Kiana Hayeri (preisgekrönte Dokumentarfotografin), Marina Paulenka (Ausstellungsleiterin bei Fotografiska Berlin) und Irfan Hošić (Kunsthistoriker und Kurator).